SwampDiggers

A Trappin' Flute

George de la Maille — 2017-03-01T08:40:52Z

Sans qu'on y prête forcément attention, la flûte est un des éléments qui complimente le mieux les sonorités de la trap music. SwampDiggers a réalisé pour vous une compilation des meilleures mélodies de flûte de ces deux dernières années.

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Quand on pense à la trap music, on la conçoit souvent comme cette bête combinaison de sub-bass, kick, snare et roulement de hi-hats. Pourtant, depuis ses débuts un instrument persiste à hanter certains des morceaux de ces vendeurs de poudre. Nettement moins présente que les cors au début des années 2000, la flûte a néanmoins su s'imposer comme l'une des touches de couleur les plus intéressante sur la palette des producteurs de trap.

Dans le monde du hip-hop, elle est funèbre, victorieuse, envoûtante, parfois même rythmique. Qu'elle soit à conduit, traversière ou de pan, la flûte est toujours parvenue à se trouver une place de choix sur des morceaux mythiques. On se souvient surtout des productions de Dr.Dre avec Bad Intentions et Tha Shiznit, ainsi que celles de Timbaland avec Big Pimpin' et le sublime morceau Indian Flute.

Côté trap, s'il est plus connu pour jouer de l'orgue, le boss incontesté de ce flûte jeu reste Zaytoven. Et l'alchimie entre ce dernier et des artistes comme Gucci Mane, Future, Migos, 2 Chainz et Shy Glizzy donne lieu à des morceaux plus qu'ensorcelants. Il ne faut pas non plus oublier Murda, ce jeune producteur canadien, qui depuis son premier gros single utilise la flûte à la perfection. Heureusement, les deux hommes n'ont pas l'air d'être en compétition.

Si cela fait déjà quelques mois que le projet est en préparation chez SwampDiggers, les récents Mask Off et Tunnel Vision n'ont fait qu'amplifier notre envie de vous faire découvrir ou redécouvrir les meilleurs morceaux de trap à la flûte de ces dernières années. Laissez-vous envoûter en téléchargeant A Trappin' Flute.

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Tracklist :

Migos - Get Right Witcha [Prod. By Murda Beatz]
Jose Guapo - Trust A Nigga [Prod. By Ricky Racks]
Gucci Mane - Stutter [Prod. By Murda Beatz]
Rich The Kid - She Ain't Goin (Feat. Rich Homie Quan) [Prod. By Zaytoven]
Future - Mask Off [Prod. By Metro Boomin]
Lotto Savage - Geekin' Off Drugs [Prod. By Brodinski]
Migos - Antidope [Prod. By Murda & Phenom Da Don]
2 Chainz - MF'N Right [Prod. By Mike Will & Zaytoven]
21 Savage - X Bitch (Feat. Future) [Prod. By Metro Boomin & 21 Savage]
Future - Monster [Prod. By Metro Boomin & Southside]
Pressa - Novacane [Prod. By Murda Beatz]
Gucci Mane - Back On Road (Feat. Drake) [Prod. By Murda Beatz]
Jefe - One [Prod. By Zaytoven]
Kodak Black - Tunnel Vision [Prod. By Metro Boomin & Southside]
Jefe - Bankroll [Prod. By Zaytoven]

Illustration : rimrimrim

SwampDiggers' Awards 2016

La rédaction — 2016-12-27T09:10:51Z

Nos alligators se sont réunis pour célébrer l'année 2016.

En matière de boxe, il existe une seule catégorie pour les armoires à glace : la catégorie poids lourds. Mais, dans le rap, ces poids-lourds se séparent en deux scènes. D'abord, ceux que les mamans branchées, Konbini et les joueurs de football connaissent. Et ils n'ont pas vécu une très grande année, que ce soit un Kanye West qui s'est mangé trop d'uppercuts dévastateurs par la foule et son psychisme, un Kendrick Lamar sans (vrai) projet ou un Drake dont l'album Views a pas mal déçu, entre autres. Ce qui eut pour conséquence de permettre aux frères Klitschko 2.0 (Swae Lee et Slim Jxmmy) de venir se tailler une sacrée part dans le grand gâteau du mainstream.

Puis, l'autre scène, celle des poids lourds qui combattent dans de sombres hangars où se côtoient rats, crack money, parieurs sous Hennessy et billets moites, bref : les héros de la rue. Et cette scène là a vécu une riche année. D'abord, les valeurs sûres sont restées sûres : son Mohamed Ali, sorti de prison surentraîné, n'a eu besoin que de sept ou mois pour gagner une dizaine de combats ; l'ami PeeWee De la Hoya a continué de briser assez d'arcades pour avoir ses entrées dans toutes les traphouse qui se respectent ; Juicy J continue sa métamorphose en Jeannie Longo des rings. Puis, une ribambelle de jeunes excités a commencé à combattre : des anciens poids-plumes, welters, mi-lourds qui, suite à une cure de protéines, ont tenu à rappeler que eux aussi méritaient de faire couler le sang sur le plus beau des rings. Tout en n'empêchant pas les originaux, qu'ils soient des rigolos ou des âmes en peine, de combattre joyeusement.

Alors, ce beau bordel méritait bien une cérémonie, où les plus marquants d'entre toutes ces gueules cassées récupéreront leur award, en récompense d'un jab, d'un combat, d'une année, d'une carrière. Vous voilà les bienvenues aux SwampDiggers' Awards 2016.

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Grand Prix 2016

Peewee Longway – Pour l'ensemble de son œuvre

Master Peewee – The Blue Leprechaun Saison 1 Episode 1

L'Histoire raconte que Master Peewee, célèbre magicien des palaces de Vegas, fut changé en statut de pierre à l'issue d'un tour mal maîtrisé. Par précaution, on entreposa son corps ainsi que son chaudron rempli d'or, accessoire indispensable de son personnage de gnome irlandais, dans l'arrière-boutique d'un minable prêteur sur gage.
Les années passèrent, jusqu'au jour où une bande de jeunes curieux et mal intentionnés subtilisa le butin de Peewee avec l'espoir de le faire fructifier au bandit manchot. Sa colère fut alors si féroce qu'elle brisa la malédiction et lui redonna forme humaine. Dès lors, l'excentrique créature n'aura qu'une idée en tête : de motels en tables de black-jack, de dinners en strip clubs, il va tout mettre en œuvre pour récupérer son or et mener à bien sa sanglante vengeance dans la cité du vice.
Connaissant son légendaire sens du spectacle, il y aura forcément de la magie dans l'air. (Jocelyn Anglemort) (Illustration : rimrimrim)

Peewee Longway en 2016 :
– Mr. Blue Benjamin (album)
– Money, Pounds, Ammunition Vol. 3 (MPA mixtape)
– Longway Sinatra (mixtape en collaboration avec Cassius Jay)

Les awards 2016 (première partie)

Voici les 18 premiers awards finement sélectionnés par notre équipe. Nos fervents combattants sont classés par ordre alphabétique pour ne privilégier personne.

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$uicideboy$ – Radical $uicide

Meilleure bande originale pour mettre fin à ses jours

Admettre que la seule issue pour échapper à l'extinction de la race humaine c'est de coloniser Mars est très évocateur du mal qui nous ronge. Et le constat ne sort pas d'une discussion de comptoir ni de la bouche d'un complotiste azimuté, mais de Stephen Hawking, le célèbre physicien anglais. 1000 ans, c'est le temps qu'il nous reste à vivre sur la planète bleue. Non seulement l'homme se propage et détruit comme un virus, mais il sera vraisemblablement son propre bourreau. Belle performance. Et quand on pense à ce paradoxe cynique, impossible de pas penser aux $uicideboy$. Le duo excelle quand il s'agit d'utiliser le champ lexical du suicide et de la fin des temps. EP puissant doté de seulement 5 titres, Radical $uicide récolte donc l'award de la meilleure bande originale pour mettre fin à ses jours. (Mugen le Druide)

21 Savage

Award du futur roi déchu du rap

S'il y a bien une personne qui n'a pas d'ambition, c'est Herbert de Vaucanson. Ce canard anthropomorphe, l'un des personnages principaux de la bande dessinée Donjon se voit d'ailleurs confisquer son coeur au début de l'histoire. Commençant au plus bas de l'échelle, il finit par devenir, presque par hasard, le "Grand Khân". Contrôlé par une entité maléfique, il perd tous ses amis. Un vilain petit canard qui, comme 21 Savage, a arraché une couronne dont il ne voulait pas.

Il faut dire que le rappeur a réalisé l'exploit de marquer 2016 avec pour seul projet un EP de 9 tracks avec Metro Boomin. Si 2015 était réellement son année, avec la sortie de trois solides premiers projets, c'est cette année qu'il en a récolté les fruits.
Insensible, sans concession, le rap de 21 Savage est aussi tranchant que le couteau qu'il a tatoué sur le front. Si ce dernier peut paraître monotone et froid pour un nouvel auditeur, c'est bien l'aura extraordinaire qui habite chaque track qui nous fait rester. 21 Savage sait aussi bien prendre le contrôle sur de la trap que sur une ambiance spatiale avec un certain rappeur canadien.

La constance et la progression qui semblent sans limite chez 21 Savage le placent sans hésiter comme l'un des futurs grands noms du rap. (George de la Maille)

23 Savage clashe 22 Savage qui clashe 21 Savage (etc.)

Award de la meilleure suite arithmétique de clashs

Dans ce rap jeu où l'originalité des pseudonymes laisse parfois à désirer, on ne saurait reprocher ce manque d'imagination à certains rappeurs sudistes tant cette logique de clash est à la fois absurde, improbable, fortement comique et potentiellement infinie.
Prévision pour 2017 : une myriade de jeunes rappeurs de l'hémisphère sud s'inspire de la suite de Fibonnaci pour créer leur patronyme, chacun arborant son propre symbole cabalistique tatoué sur le front. (Tis)

88 Rising - Diamonds

Award du clip le plus psychédélique

Vous avez peut-être entendu parler de 88 Rising, une équipe de production visant à promouvoir les artistes aux origines asiatiques sur le sol américain. Même si Keith Ape à eu des problèmes de copyright avec son titre It G Ma, remix de U Guessed It d'OG Maco, le coréen à réussi à faire son trou aux USA. Derrière lui, l'Asian Trap s'est donc mise en marche avec de nombreuses nations représentées : Indonésie (Rich Chigga), Corée du sud (Okasian), Chine (Higher Brothers), Japon (Kohh)... Leurs visuels sont généralement de grande qualité, mais celui de Diamonds de Keith Ape se démarque du lot, rappelant visuellement le clip Love x $ex x Dreams d'A$ap Rocky en plus lumineux, angoissant, torturé et fourmillant de détails. Immersif, onirique, intense : difficilement descriptible avec des mots. Comme un trip sous LSD. Merci LK pour la découverte. (Mugen le Druide)

Adamn Killa

Award du meilleur rappeur a cheval

Révélé au grand public grâce à ses collaborations avec le poupon nordique du rap jeu, Yung Lean, Adamn Killa a, en plus d'un excellent alias, prouvé qu'il n'était pas seulement un mec bizarre avec des dreads rouges et son prénom tatoué sur le front. Contrairement à la quasi totalité des rappeurs « en provenance de Soundcloud », le natif de Chicago développe un univers qui lui est propre, tant musicalement que visuellement.
Son flow s'apparente à une sorte de complainte chantonnée, régulièrement ponctué de ses gimmicks favoris (avec notamment le désormais classique « GADAMNNNN » ou le plus personnel « I am Adamn... »). Même si l'influence de Chief Keef est omniprésente, on ne devinerait pas forcément qu' Adamn Killa est originaire de la capitale de l'Illinois. Moins violent que certain de ses concitoyens, Adamn est dans son monde, déroulant avec talent les différentes nuances de sa « flex music » futuriste et ultra-efficace.
Au compteur cette année, deux projet tout aussi plaisants à écouter l'un que l'autre, Back 2 Ballin The Mixtape, sorti en début d'année et Mr. 650 The Mixtape à la fin de l'été. Plutôt solitaire quand il s'agit de partager le micro, il semble davantage enclin à collaborer avec des producteurs soigneusement choisis comme en témoignent son excellent projet avec Dp Beats (le producteur révélé par Chief Keef) ou encore le très bon "Commas" sorti en fin d'année avec le talentueux Ryan Hemsworth à la baguette.
Malgré un univers assez particulier et froid, le travail d'Adamn Killa semble intéresser pas mal de monde, tant bien qu'il a finit par atterrir sur WORLDSTARHIPHPOP il y a quelques mois à l'occasion de la sortie du clip du morceau « Saddler ». En plus d'être un bon rappeur et de faire d'excellent choix de production, Adamn fait du cheval, entre deux rides en I8, autant dire que le garçon a de la ressource. (D.Kleinfeld)

Alkpote x Butter Bullets - Ténébreuse Musique

Ténébreux award de ceux qui aiment la polygamie et la Mauritanie

Attendu impatiemment par un grand nombre depuis le morceau Chiens (sorti en 2010), Alkpote et les Butter Bullets ont enfin exécuté les pas de la danse de la fusion pour donner le jour à une entité monstrueuse en début d'année. La créature hybride, accompagnée de Singe Mongol et d'une petite poignée d'autres rappeurs, s'est ensuite rendue sur l'Île de l'incantation pour réaliser quelques séances d'enregistrement durant des orgies fromagesques dans la Delacave.
De leurs vacances en enfer, ils ont envoyé à leur public une carte postale sous la forme d'un album aux ambiances à la fois sombres et aériennes, malsain comme Patrick Sébastien. Le trio, épaulé par des featurings de choix, nous invite à une valse des démons dont le décor oscille entre brasiers infernaux et vents glacials, pour ceux qui n'ont plus d'amour dans leur âme et le cœur froid comme un Mister Freeze. Sur des productions d'orfèvre signées Dela pour l'ensemble (exceptés No Limit par C-Sick et Déjà Mort par DJ Weedim & Chapo), Alkpote et Sidisid font couler les paroles crues et les rimes atroces à outrance, comme du fromage fondu sur des pommes de terre, jusqu'à ce que l'assiette déborde et qu'Olivier Machin vomisse. Mais le monde du rap a l'habitude que ces individus lui mènent la vie dure, et les gourmets les plus téméraires, ceux qui n'ont pas de limites comme Master P, sauront eux savourer la qualité du produit jusqu'à la dernière seconde de ces 14 titres.
Après 60 minutes à nous mettre en transe sur la piste de danse, l'entité hybride laisse derrière elle un monde en cendres, ainsi qu'un constat de la part de son public : ça a fait mal, mais il en redemande. Reste alors à souhaiter que cette créature démoniaque ait plus d'un tour dans son sac, et si 2016 était son année, pourquoi pas 2017 aussi ? Pour commencer en force, la Ténébreuse Clique ne vous laisse d'ailleurs pas le choix dans la date : rendez-vous ce 21 janvier. (Gho$tFrieza)

A$AP Mob - Money Man / Put That On My Set

Award du meilleur court-métrage

Money Man / Put That On My Set est un court-métrage de 12 minutes réalisé par Dexter Navy, A$AP Rocky et le collectif AWGE, servant de clip commun à ces deux titres jusque-là inédits, avec en featurings A$AP Nast, Yung Lord et Skepta, le pilier du Grime. Sur fond de belles images en noir et blanc au grain savoureux, la narratrice, Rina, nous conte son histoire se déroulant dans un univers imaginaire ou dans un futur proche. Sur fond de violence et de misère, elle y évoque le quotidien sombre des habitants d'une cité où la jeunesse vit de manière désabusée, ravagée par une drogue inquiétante fabriquée à base d'ailes de papillons et de venin de scorpions.
Si l'influence de La Haine de Mathieu Kassovitz est indéniable (noir et blanc, manière de filmer, ambiance 90s et présence de Saïd Taghmaoui jouant le caïd de la cité), on peut également penser à La Jetée de Chris Marker, notamment lors des premières minutes où la narration se superpose à un diaporama de photographies en noir et blanc et où la charge poétique de l'histoire et des images demeure très forte. L'évocation d'un monde désenchanté et dystopique n'y est pas pour rien non plus. Sous un ciel constamment moucheté de papillons virevoltant sans arrêt, les vendeurs de mort et leurs armes côtoient les enfants aux yeux devenus totalement noirs (effet de la drogue en question), sans échappatoire, sans retour en arrière possible, évoquant les personnages usés par la drogue fictionnelle du roman Substance Mort de Philip K. Dick. (Gho$tFrieza)

Apollo Brown & Skyzoo - The Easy truth

Award du meilleur disque "le boom-bap en 2016 c'est toujours bien"

Hormis quelques exceptions, 2016 fera figure pour les fans de boom-bap d'année où quelques ol'timers s'acharnent à sortir des albums 20 ans trop tard. La collaboration d'Apollo Brown, le producteur de Detroit, et de Skyzoo, le rappeur de New-York fait partie de ces exceptions. 15 titres alliant fond et forme, usant de samples bien sentis à une époque où le clearing n'est qu'une barrière supplémentaire à la production d'instrumentaux. La collaboration est fluide et semble profiter aux deux artistes tombés dans ce cercle vertueux. Enfin, même sur une incartade trap à l'occasion du morceau "The Vibes", l'alchimie est toujours là et ne dénote pas du reste de l'album. Assurément un disque majeur de 2016. (Tis)

The Easy Truth by Apollo Brown & Skyzoo

Brodinski

Award du frenchie le plus connecté

Brodinski a fait ce dont rêve la plupart des passionnés de musique, il s'est rendu à la source de celle qu'il apprécie, en l'occurrence Atlanta. Avec son premier projet mêlant musique électronique et sonorités trap, Brava, et Sour Patch Kids qu'il a sorti cette année, Brodinski a prouvé que son approche de la scène locale était assez unique, ne serait-ce que dans le choix de ses collaborations (Bricc Baby, Bloody Jay, Johnny Cinco, HoodRich Pablo Juan, Yakki Divioshi ou encore l'oublié de GBE, SD, qui vient lui de Chicago).
Alors que certain français ont tendance à automatiquement se tourner vers des têtes d'affiche bankable de la scène US, quitte à laisser un peu de coté la dimension musicalement intéressante d'une collaboration, Brodi semble lui se focaliser uniquement sur ses propres goûts et sa vision de la musique qu'il veut faire lorsqu'il choisit ses collaborateurs. Cette volonté de réfléchir à comment créer quelque chose de nouveau a partir de ses influences clubs, electro et de la musicalité locale se ressent dans la manière dont il a réussi à créer en moins d'un an, en s'appuyant sur certaines sonorités, une atmosphère minimaliste et inquiétante qui lui est propre.
Par le biais de son label Bromance, il est cette année allé encore plus loin dans cette exploration de la scène locale en branchant son posse de producteurs affutés (Myth Syzer, Ikaz Boi, 8TM, MYD...) avec une écurie de jeunes pousses complètement inconnues du grand public, l'équipe YSL.
Résultat des comptes en cette fin d'année, deux très bons projets : celui de TWICE aka Lil Double Up, "Zachary" et le projet commun de tout le crew YSL, "Yung Slime Season". Nul doute qu'il se cache dans les rangs de cette bande certaines futures stars d'ATL et chapeau à Brodinski pour ne pas avoir emprunté le chemin de la facilité au détriment du cœur de cette audacieuse entreprise, la musique, bonne et nouvelle. There's gonna be good times... (D.Kleinfeld)

E-40 - The D-Boy diary

Award des plus belles couleurs de couvre-chef sur une pochette

Le rappeur de Vallejo a encore frappé en 2016 et fidèle à ses habitudes a sorti un nouvel opus en plusieurs volumes. La figure tutélaire de la Bay Area a su une nouvelle fois s'entourer d'un grand nombre d'invités (Gucci Mane, Mozzy, G-Eazy, Mistah FAB, Nef The Pharaoh, etc.) sur des productions énergiques riches en basses, propres à accueillir son flow légendaire. Forcément, 44 titres c'est beaucoup (d'autant plus que le choix des thèmes traités n'est pas forcément nouveau ni diversifié) mais on en retirera quelques pépites, des choix vestimentaires fastueux (illustrés sur la pochette) et une longévité forçant clairement le respect. (Tis)

Germ – Bout It

Award du MIP : most improved player of the year / meilleure progression de l'année

Entre Pouya et Fat Nick, il y a un autre membre des Buffets Boys qu'il faut garder à l'oeil : Germ. Passé d'une vie de petit skateur lambda qui occupait ses journées en ridant les rues d'ATL ( et en buvant de la bière) à partie intégrante des Buffets Boys en un clin d'oeil, le parcours de Germ est pour le moin intriguant. S'il a commencé à rapper très récemment par hasard en squattant chez Fat Nick, le jeunot semblait être fait pour cette musique tant son flow semble être maîtrisé au millimètre. Il suffit d'écouter Bout It pour se rendre compte de son potentiel. À peine un an plus tard, le voilà perdu dans le bayou à une heure de route au nord de New Orleans, aux cotés des $uicideboy$. Une semaine après, le trio avait bouclé le violentissime EP Dirty Nasty Suicide. Petit Buffet Boy deviendra (vite) grand. (Mugen le Druide)

gin$eng - The Virus and Antidote Contest

Award de la production la plus déjantée de l'année

Produite à l'occasion du concours organisé par The Virus and Antidote, l'instrumentale a, sans surprise, raflé la mise. L'adolescent gin$eng n'a fait qu'une bouchée de la concurrence en tirant la quintessence d'une mélodie pourtant anodine. Sa 808-bass distordue à l'extrême, ses cymbales et les cris viscéraux ont retourné le cerveau de toute personne qui se respecte.
Mention honorable à PEARL WHITE pour son titre Rigger. (KallMeTheDoctor)

Griselda Records

Award du meilleur label pour t'habiller l'hiver

Crée en 2013 mais véritablement révélé en 2016, Griselda Records by Fashion Rebels (GXFR) s'est illustré comme un des labels les plus prometteurs au travers de 6 sorties remarquables cette année. Malgré une résidence à Atlanta, c'est la ville de Buffalo (NY) sur la Côte Est qui est mise à l'honneur et les productions transpirent cette géographie : le producteur Daringer excelle à la création d'instrumentaux aux BPMs lents et pesants, boucles hypnotiques épurées d'éléments rythmiques, cousues main pour de tragiques histoires de rue mâtinées de name-dropping de créateurs d'habits de luxe. Peu après la discrète connexion "Roses are red... So is blood" de WestsideGunn et du producteur londonien The Purist, est sorti le premier album "FLYGOD" du même WestsideGunn au flow si caractéristique, précédant de quelques mois "Don't get scared now" et "There's God then there's Flygod pray both". S'ensuivront enfin une collaboration sans faux plis entre Conway et Prodigy, "Hell still on earth" en référence au titre culte de Mobb Deep, puis le quatrième volume de la série de mixtapes "Hitler wears Hermes". Enfin, le label (qui abrite également Tha God Fahim, Mach-Hommy et les producteurs Big Ghost Ltd et CamoflaugeMonk) a tissé son buzz au travers de la mise en vente en petites quantités d'un merchandising rapidement épuisé pour se retrouver à prix d'or sur les places de marché virtuelles. Dans la période actuelle où se démarquer des nouveaux artistes/labels émanant des recoins de l'Internet est devenu un véritable tour de force, force est de constater que Griselda Records a su sortir son aiguille du jeu... (Tis)

Gucci's back bitch !

Award du meilleur come back du trapper préféré de ton trapper préféré

Avant son passage en prison, Gucci Mane était comme Boo dans sa première version : le ventre rond, pataud, mais quand même une des plus grandes forces de la galaxie. Avec sa peau chewing-gum, le trappeur aurait très bien pu rester collé sous une table de la prison de Terre Haute dans l'Indiana ; pourtant, il a su rebondir pour finalement atteindre la version finale de Boo, compacte et affûtée. Il a d'ailleurs comme pierres à aiguiser, de fidèles et excellents producteurs, de Zaytoven à Mike Will Made It, en passant par Metro Boomin et Southside, sans oublier Honorable C Note et Drumma Boy.

Son premier projet en tant que nouveau Gucci, Everybody Looking, semblait une première prise de conscience de sa nouvelle puissance, ou du moins d'une puissance enfouie. Majoritairement produit par Zaytoven et Mike Will Made It, et malgré quelques très bons titres, le projet n'avait pas séduit tous ses fans. Séparé de tous ses anciens vices, le rappeur aurait-il perdu tout son attrait cartoonesque ? A l'aide de Woptober, Gucci Mane a balayé une première fois tous ces soupçons et a confirmé son retour avec The Return of East Atlanta Santa. Sur ce projet, le trap god marche définitivement sur l'eau et dès la première track affirme sa capacité à délivrer des sons construits, intelligents, drôles, techniques et incroyablement catchy. Enfin, qui aurait prédit il y a quelques années un sourire aussi contagieux à l'occasion d'un mini-concert chez NPR accompagné d'un Zaytoven aussi décomplexé qu'un pianiste de saloon ? Longue vie au Gucci libre ! (George de la Maille x Tis)

Insomniac Lamb$ – Mid West Trappin'

Award de la meilleure playlist pour les drive by hivernaux.

Découvert sur le banger Clientele aux côtés de Maxo Kream, Lamb$ commence doucement à se faire un nom parmi les trappeurs en vogue au pays de l'oncle Trump. Même si Cincinnati se situe très loin de l'épicentre de la trap et qu'il y fait beaucoup plus froid, Lamb$ s'est fait bousiller par la musique d'Atlanta et émule ce style avec une efficacité destructrice. Et si Cam'Ron dit qu'il va la chercher en Ohio, c'est que la dope du Midwest doit être bonne. S'il est loin de réinventer la roue, Lamb$ est un jeune prospect prometteur du haut de ses 24 ans. Malgré le fait qu'il soit un brin fainéant quand il s'agit d'écrire un peu, d'alterner les flows ou d'articuler correctement. C'est de la motivation music pure, assez répétitive, mais toujours ultra percutante et très bien produite. Ça tape fort dans les murs, ça fatigue la nuque : la parfaite bande son pour les drive by hivernaux, avec des pneus neige, une doudoune North Face et un beamer blanc comme la poudre. (Mugen le Druide)

Jessie Reyez - Figures

Award du meilleur hymne post rupture

C'est l'histoire de Jessie Reyez, jeune chanteuse d'origine colombienne born and raised à Toronto. Avant Figures les seuls apparitions remarquées de la chanteuse ont été une collaboration avec King Louie et quelques covers sur sa chaine Youtube. Figures marque le début d'un rêve de carrière et la fin d'un cauchemar amoureux, une relation avec un ex menteur et infidèle. Et puisque l'amour vous empêche (souvent) de tirer directement une balle de calibre 12 dans le genou de votre ex-compagnon, quoi de plus beau que de se venger en chanson. Enfin beau à condition d'avoir le groove et la voix de Jessie Reyez, une voix écorchée vive qui nous rappelle parfois une Amy Winehouse ivre et sous l'effet de substances psychotropes. On est impatient de découvrir le premier EP de la jeune chanteuse qui devrait arriver début 2017. (Oscar Courvoisier)

Joe Blow - You Should Be Payin Me Too !!

Award du 13ème mois bien mérité

En 2015, le nom de Joe Blow était sur toutes les lèvres après que Nicolas Pellion ait, à juste titre, cité le rappeur d'Oakland comme l'une des influences majeures des frangins de PNL, lui conférant une renommée aussi soudaine qu'inattendue en France (on te voit Olivier C.) Malheureusement, cet engouement est retombé depuis et les projets de Blow, pourtant loin d'être dénués d'intérêt, sont passés sous le radar en 2016. On retrouve pourtant dans You Should Be Payin Me Too !! tout ce qui fait le charme du rappeur : un flow bavard, des featurings en pagaille (les Mob Figaz Fed-X et Husalah, mais aussi Philty Rich, Freeway ou Ampichino), des thématiques entre triomphe et drame de la rue, chaque piste étant fatalement hantée par le décès de l'ami et mentor The Jacka. Certes, le projet est trop long, certes le mix manque parfois d'énergie, mais l'honnêteté de Blow et la qualité des instrus en font un des incontournables de 2016, notamment grâce au tube Keep it 1000 ou au magnifique Not My Trap.
PS : La compil' Featuring Joe Blow, Vol. 2 est aussi chaudement recommandée pour verser un peu de liqueur sur le sol en l'honneur de The Jacka.
PS2 : L'essentiel top de la Bay Area par Fusils A Pompe se télécharge gratis ici (Jocelyn Anglemort)

Joey Fatts & Vince Staples - Farrakhan

Award de la chanson ACAB 2016

Les émeutes de Ferguson, les étudiants parisiens bastonnés dans les manifs, les morts de Keith Lamont Scott ou d' Adama Traoré, 2016 nous auront offert quelques bons motifs d'exaspération à l'encontre des forces de l'Ordre. Heureusement, le titre Farrakhan, issu du très bon I'll Call You Tomorrow permet d'inverser le rapport de force, au moins pendant 3 minutes. Sur un sample du morceau Special Death de Mirah (popularisé par la série American Horror Story, un choix de circonstance), Fatts évoque pêle-mêle le crack dans les zones défavorisées, le traitement de la communauté noire post-Katrina, la religion et la vie de gang. En mêlant son texte à des samples de Louis Farrakhan, membre-dirigeant de Nation of Islam, c'est l'ensemble des puissants que Fatts allume. Là où YG ouvrait les hostilités avec le titre Police Get Away Wit Murder, Fatts rend ici une bonne fois pour toute la monnaie de leur pièce aux LAPD ripoux, notamment dans un très efficace climax en fin de clip. Et ça fait du bien. “Motherfuck C.R.A.S.H.” (Jocelyn Anglemort)

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Introduction : Napoléon LaFossette
Illustration : rimrimrim

The Sour Patch Kid

Napoléon LaFossette — 2016-09-29T10:32:00Z

A movie directed by Brodinski.

Quelle était la probabilité que l'un des DJ français les plus en vogue dans le monde depuis quelques années soit un passionné du rap sudiste ? L'époque est à l'effacement des frontières (musicales), et après quelques mix parfois très inspirés sentant la Géorgie à plein nez, un départ pour les Amériques et un premier album réalisé à Atlanta, Brodinski récidive avec la mixtape ‘The Sour Patch Kid'.

Situons le personnage, avant toute chose. Louis Rogé, superstar française de la musique électronique, patron de Bromance Records, surprenait son monde il y a deux ans. En effet, alors qu'il annonçait son premier album Brava (sorti en Mars 2015), il précisait que celui-ci serait très influencé par le rap sudiste. Venu poser son matos et son accent à couper au couteau à Atlanta, une liste de quarante rappeurs à rencontrer dans la poche, il en sortit un projet hybride, entre deux mondes rimant avec drogue dure et grosses basses : le sien et la scène trap.

Brodinski en studio avec Lotto Savage, Bricc Baby et 21 Savage

Depuis, pas énormément de nouvelles en dehors de ses tournées, mais l'actualité de son label permet de comprendre qu'il œuvre toujours au rapprochement entre rap et electro (comme l'illustre l'arrivée de Myth Syzer et Ikaz Boi au sein de sa structure).
Peu de nouvelles donc... Jusqu'au 20 Juillet dernier, où il annonce l'arrivée d'une mixtape pour début septembre, The Sour Patch Kid, et laisse Yung Booke lâcher le clip de leur collaboration, Treat me like Gotti. Une mixtape qui a été dévoilée ce 12 septembre sur les internets.

The Sour Patch Kid

Le projet commence par une dédicace collective de DJ Lil Keem, avant que n'apparaisse Get me some more, entrée en matière musicale en compagnie de Johnny Cinco. Un track surprenant : une idée de base alléchante (utiliser une flûte orientale), mais un morceau redondant à la longue, du fait de la présence quasi-permanente d'une basse abrupte et vite lassante. Et ce malgré la prestation d'un Johnny Cinco qui se débrouille très bien sur un terrain risqué.

Puis sur Gas, Young Nudy vient poser ses flow susurrés – lui et 21 Savage ne sont pas potes pour rien – sur une production froide, machinale mais entrainante, semblant s'échapper d'une sorte de soucoupe volante, par une aube très fraiche dans une clairière à quelques lieues d'Atlanta. C'est audible, intéressant deux ou trois écoutes, puis pas grand-chose.

L'aube passée, le soleil se lève entièrement sur cette mixtape, avec Treat me like Gotti ; mais l'air est toujours frigorifique. Une mélodie hypnotique, une basse abrupte mais mieux utilisée. Et surtout la voix de l'un des réservistes de Grand Hustle Records, Yung Booke, monopolisant le beat comme un représentant de l'espèce extra-terrestre venue s'introduire auprès de ce pauvre redneck en Géorgie, qui se demande s'il n'est pas encore en train de rêver. A n'en pas douter, le track fera bouger quelques avant-bras et fera un peu trop trembler quelques murs de voisines aigries. L'univers vaporeux et presque glauque apporté par Brodinski couplé à l'énergie sans concession de Booke, aboutit en effet à un résultat probant, par un contraste que l'on retrouvera à de nombreuses reprises par la suite.

Au passage de relais suivant, on entend apparaitre une voix connue depuis de longues années à Atlanta, José Guapo. Par une collaboration avec Hoodrich Pablo Juan, il confirme sa forme du moment, quelques semaines après son surprenant remix de Changes. Nous offrant un joli contraste vocal, ils nous parlent de boire de la codéine et gober des champignons "on a Thuesday". Cela sur une production plutôt effacée, Brodinski s'étant – à raison – contenté d'offrir un refrain fourni et des couplets où nos deux aliens à l'accent espagnol peuvent prendre leurs aises, sur ce titre intitulé Weekend. The Sour Patch Kid commence à prendre un ton intéressant.

Arrive alors Big Dawg, sur lequel apparait Yakki. L'atmosphère est toujours aussi inhospitalière et pesante, ces extraterrestres sont du type menaçant, on commence à en être sûr. D'autant que Brodinski nous offre là l'un des morceaux les plus electro du projet, avec certaines sonorités évoquant grandement l'atmosphère musicale noire de l'album Aleph de son pote Gesaffelstein. Des bruitages de soucoupe volante, des basses toujours aussi dénuée d'humanité, la voix et les ambiances de Yakki venant accompagner le tout, et voilà ce que ça donne quand les aliens décident d'entrer dans la ville. Bemol : ce morceau a un réel défaut, son clip, relativement gênant.

C'est dans une ambiance plus club – au sens electro du terme – que se poursuit The Sour Patch Kid. Nos visiteurs d'une autre planète ont probablement fait une halte avant d'aller brûler le downtown, intrigués par les bruits sordides émis par quelques joyeux lurons en after. La basse est plus accueillante, la mélodie plus entrainante, grâce à une sorte de cloche que semble faire sonner un type sous substance opiacée. « Church is the new club » disait l'autre, et la fête se déroule en pleine église. S'improvisant pasteurs, B la B et Wicced s'emparent des micros et viennent illico partager leur humeur hostile à une assemblée de mecs qui un à un partent en bad trip. L'effet Checcin' Out.

Et nos amis les extraterrestres s'étant légèrement dispersés en entrant dans la maison de Dieu, l'ami Lotto Savage a lui directement pris les chemins des sous-sols. Tombant sur une pièce mal éclairée, aux murs jaunis et à l'odeur poisseuse, il nous offre une ôde à la défonce. La défonce inquiétante mais amusante, oppressante mais revendiquée, sous la sobre appellation Geekin' Off Drugs. Cela sur une composition transpirant toujours la noirceur, mais une noirceur presque ironique, une noirceur qui s'amuse à être ce qu'elle est. Ce qui, du coup, attise la curiosité de l'auditeur, qui ne sait pas si ce morceau lui inspire tension ou amusement. Ou, plus probablement, les deux à la fois.

Puis vient l'heure de l'invasion, l'heure où la race humaine commence à subir ses premières lourdes pertes. Alors que nos troubadours d'une autre galaxie marchent sur le centre-ville, ils laissent leur unique représentante féminine – telle une Schtroumphette cosmique – prendre la parole devant le City Hall. Et c'est ainsi que ReddColdHearted vient délivrer une performance éblouissante d'efficacité sur Wow. On imagine ainsi sans peine ses camarades bouger en rythme, à la façon des zombies du clip de Thriller, sur ce refrain où elle scande « Wrist wow, wrist wrist wow wow ». Un vrai morceau pour puristes, en somme. Le tout est bonifié par la voix malicieuse de Big Bank Black. Le morceau s'appelle Wow, et Brodinski poursuit avec cette atmosphère dérangeante, froide mais propice au turn-up, grâce à une mélodie simple mais bien sentie.

Quand soudain surgit des airs la soucoupe et ses terribles lasers, venant épauler les forces au sol. Et qui la conduit ? Qui pourrait être le grand méchant de ce film ? Jouant à merveille un rôle luciférien de tireur à tout va ? Le diable en personne, évidemment. Celui dont la voix vient susurrer à l'oreille de ceux qui passent l'arme à gauche après une vie de pécher. 21 Savage, quoi. Avec ce No target, le duo Brodinski/21 Savage nous offre un grand moment de rap, à coup sûr la plus grande réussite de la mixtape. La froideur des machines de Brodinski colle parfaitement à l'insensibilité de 21 Savage, qui lâche un refrain diablement efficace, martelé au milieu de basses puissantes et envoutantes, beaucoup plus que sur le reste du projet.

« If this rap don't work then I'ma start back robbin'
It's a couple nigg*s up but the streets still starvin'
How the fuck is you a shooter, you ain't hit no target
B*tch I'm 21 Savage and I do not argue
Nigg*s always in they feelin's cause they soft like Charmin
But I'm screamin' « fuck feelin's nigg* where's my condom »

— 21 Savage

Offrant un peu de répit aux forces au sol, 21 Savage leur donne l'occasion de rendre hommage au sentiment d'amitié, celle qui soude face à ces « nigg*s who gonna hate » et ces « b*tches who gonna fake ». Brodinski offrant sur ce Slimes in the place une production presque angoissante, l'équipe au micro a le mérite d'en avoir fait quelque chose de sympathique, avec une énergie presque adolescente et quelques voix qui retiennent l'attention. Leurs noms ? Slimelife Shawty, Zack Slime Fr, No Mask Nuk, Slimeball Kelly et Maja. Même internet nous donne peu d'information sur eux, hormis qu'ils semblent faire partie de l'écurie de DJ Drug Money USA. Alors en attendant d'avoir plus de nouvelles d'eux, on les remercie pour la performance honorable qu'ils livrent ; notamment celui d'entre eux qui s'occupe du refrain et du second couplet. Voilà une belle manière de conclure une bataille remportée en quelques heures.

Venue l'heure de constater les pertes ennemies, c'est le Général Quartierriche Paul Jean qui réapparait pour s'y coller, sur fond de bruits d'alarmes (émanant probablement de casernes remplies de G.I à l'accoutrement mi-camo mi-rouge sang). Des bruits d'alarme, au ralenti et l'aspect criard en moins, voilà donc le fond sonore sur lequel Hoodrich Pablo Juan répète qu'il voit des gens morts, poussant même légèrement la chansonnette pour le dire. Les basses abruptes omniprésentes sur la mixtape sont encore une fois de la partie, et pour le reste pas beaucoup d'ajouts. Dead people est sobre mais efficace. Comme cette invasion express.

Tant d'efforts pour buter ces pauvres organismes vivants à quatre membres devaient bien se conclure par un festoiement digne de ce nom. Alors, B la B fait son retour. Car à Atlanta, massacre de la population ou pas, deux choses restent et resteront : d'abord les strip-clubs, ensuite les stripteaseuses. Dès lors, pour présider le banquet du soir, l'ami B la B débarque après un petit pillage des boutiques les plus huppées de la ville, sur le clubbesque (au sens hip-hop du terme cette fois) Bow tie. Saillant dans son nouveau costume, il est prêt. Prêt pour passer une soirée avec quelques humanoïdes au visage tatoué au Magic City ou ailleurs. Pour ce qui est de la composition du track, Brodinski offre probablement une de ses instrumentales les plus copieuses, mais aussi l'une des plus accessibles pour ceux qui chercheraient à pénétrer une mixtape où la froideur est le maitre mot.

Ce qui est toujours bon à prendre, en vue du jour où il s'agira de convaincre ce pote buté à l'electro que le rap du Sud c'est très bien, filoutant grâce au pont Brodinski.

Et c'est sur ces dernières notes que nous quittent nos joyeux drilles de l'espace, pour une soirée que l'on espère remplie d'alcool, de drogues, de fat asses et de mongolerie. Quelques mots pour résumer cette journée ?
« Froideur ». Un mot qui m'a fait m'arracher les cheveux tout au long de cette rédaction, pour la simple raison que c'est le premier qualificatif qui me venait au moment de décrire la quasi-totalité des morceaux. « Pesant », c'est clairement ce qui en ressort, le DJ a cherché à nous faire ressentir hostilité et tension nerveuse à l'écouter de son projet. « Machines », parce qu'ils sont plusieurs morceaux à vraiment donner l'impression que la prise de son a été faite dans une soucoupe volante. Et parce que Brodinski semble avoir une obsession pour les machines (fut un temps, il voulait même en faire nos modèles sur la piste de danse). « Turn up », parce que si les soucoupes font peur aux hommes, les extraterrestres y vivent, et n'ont donc aucune raison de ne pas s'y amuser. Et – à la plus ou moins seule exception de 21 Savage -, chaque rappeur présent a posé avec enthousiasme sur les productions de Brodinski. Et enfin, « cohérence », pour un projet avec un fort lien d'ensemble – n'avoir que treize tracks, ça aide -, qui est une réussite pour le premier plongeon dans le grand bain du rap sans brassières electro de l'ami Louis Rogé.

Mais, une toute dernière question se pose malgré tout : au regard du contenu, c'est quel genre de foutue idée de l'appeler ‘The Sour Patch Kid', cette mixtape ?

Summer 16

La rédaction — 2016-09-12T12:56:51Z

Ça y est, l'été arrive à son terme, le moment de faire le point sur cette période traditionnellement riche en sorties rap de qualité.

21 Savage & Metro Boomin - Savage Mode
Avec Savage Mode, Metro Boomin a offert à 21 Savage un écrin d'une rare mélancolie et d'un calme étonnant pour le producteur d'Atlanta. Ses orgues étouffés, comme par un chiffon imbibé, ses flûtes fatiguées et ses rythmiques tout en retrait, abasourdies par un abus de codéine, sont le confessionnal idéal pour les sordides histoires de 21, susurrées de sa voix de velours, mais néamoins tranchante comme un scalpel. Rarement la violence aura été plus sourde. De la musique à écouter seul, la nuit, pour devenir le dernier être humain en vie et sentir la terre s'arrêter de tourner. (Dirt Noze)
– 21 Savage & Metro Boomin - X (Feat. Future) [Prod. Metro Boomin & 21 Savage]

Bones – PaidProgramming2
Attendu comme l'Antéchrist, PaidProgramming deuxième du nom a globalement répondu aux attentes de ses fans. Bien que moins surprenant que sur le premier volet, Bones aka Elmo Kennedy O'Connor a livré une très bonne copie. Entre règlements de comptes avec ses ersatz (notamment les $uicideboy$ qui lui voleraient sa fan base), ses réflexions et ses habituelles introspections, Bones reste fidèle à lui-même tout au long de l'album. Entouré de ses compagnons de la Team SESH (Greaf, Drew The Architect, Vegard Veslelia, Drip-133, Hnrk, The Messiah), Elmo n'a pas hésité à convier d'autres producteurs à la fête afin de varier les plaisirs. C'est d'ailleurs sur l'instrumentale de Fleece qu'il réalise l'un des meilleurs morceaux de l'album, BlackMold où il adresse sournoisement un diss à Pouya. (KallMeTheDoctor)
– Bones – BlackMold [Prod. Fleece]

Bricc Baby Shitro - Nasty Dealer 2
Avec sa voix cassée, le jeune rappeur à la vie romanesque revient nous décrire la vie des vendeurs de briques sur des productions de qualité. Toujours bien entouré, ses flows prennent davantage d'assurance et l'autotune est mieux maîtrisée. Après un récent début de carrière déjà impressionnant, Bricc Baby Shitro continue de progresser et le niveau augmente à chaque nouvelle sortie, même si l'influence de ses aînés d'Atlanta se fait encore sentir. (Gho$tFrieza)
– Bricc Baby Shitro - Pull Up [Prod. C4]

Cousin Stizz - Monda
Beaucoup attendaient Cousin Stizz au tournant après l'excellent Suffolk County. Avec Monda, le MC de Boston revient mettre tout le monde d'accord. Moins incisif que son premier projet, plus long, Monda est aussi plus riche.
Stizz continue a balader son flow impeccable sur des productions léchées qui oscillent entre boom bap, et rythmiques 808 plus modernes. Il abandonne les samples granuleux sur plusieurs tracks et ça marche : associés à des productions plus modernes et plus minimalistes, son charisme et sa dextérité sont mis en avant (500 Horses). Il s'essaie même à l'autotune sur l'intéressant Million Things, et c'est loin d'être raté. De cette alliance entre univers a priori opposés, née une sorte de chaleur organique qui enveloppe le projet, un peu à la manière de la soultrap de Tree. Malgré un accueil du public et de la critique plutôt timide, peut-être dû à l'absence de tube comme Fresh Prince l'avait été sur son précédent projet, Monda confirme les capacités et l'oreille du Cousin Stizz. Aussi à l'aise sur sample soul qu'au rythme des snares 808, Cousin Stizz s'écoute tant avec les nostalgiques des années 1990 que les "internet kids" accros de la 808, et c'est une qualité assez rare aujourd'hui pour être soulignée. (D.Kleinfeld)
– Cousin Stizz - Gain Green

DJ Esco - Project E.T. (Esco Terrestrial) (Hosted By Future)
Pour ceux qui ne le connaissent pas, DJ Esco est le DJ attitré de Future et LE DJ star de la scène d'Atlanta. Les sets de DJ Esco à Magic City (l'un des strips clubs les plus prisé de la ville), déterminent la réussite commerciale ou non d'un morceau. Autant dire qu'Esco connait du monde, et ça se voit sur la tracklist du projet. De Drake à Juicy J en passant par les stars montantes Kodak Black, Nef The Pharaoh ou Lil Uzi Vert, et bien entendu son acolyte Future, le casting fait rêver. Coté production, Esco est crédité sur quasiment toutes les tracks, en collaboration avec les architectes du son d'Atlanta : Southside, Metro Boomin, Zaytoven ou Tarentino. Le projet, qui s'apparente à un album d'assemblage à la DJ Khaled, ne déçoit pas et montre l'intelligence de Esco dans le choix des collaborations entre artistes, le choix des instrumentaux et la structure de l'album. On ne s'ennuie pas une seconde. Des clubs bangers très efficaces (Super Dumb, Party pack), des morceaux dans l'air du temps (Too Much Sauce, Who) et surtout cette alchimie exceptionnelle qu'il partage avec Future, alchimie dont le point d'orgue est le magnifique Benjamin Burns qui clôture Project E.T.. (D.Kleinfeld)
– DJ Esco - Too much Sauce (Feat. Future & Lil Uzi Vert

Fabolous - Summer shoutout vol.2
Cette mixtape sortie début septembre clôture parfaitement l'été avec une recette qui a fait ses preuves : 13 titres entre réappropriation de morceaux existants (Sex with me de Rihanna, My shit de A Boogie, I'm going down de Mary J Blige, Check on Me de DJ Esco…) et titres originaux, le tout entre aspirations à l'élévation (« level up »), punchlines référencées et rengaines mélodiques narrant son rapport à la gent féminine. Le rappeur de NYC signe ici une suite logique au premier volume… en attendant un véritable album ? (Tis)
– Fabolous - My shit (Feat. A Boogie) [Prod. D Stackz]

Frank Ocean - Blonde
Impossible d'être passé à côté de l'événement musical du mois d'août avec la sortie de Blonde, le dernier album de Frank Ocean. Première réflexion cet album est bien à la hauteur des attentes. Chaque intonation de voix, chaque note, chaque émotion est pensée pour nous faire vivre une expérience musicale rare. Frank Ocean raconte toujours de belles histoires mais cette fois-ci il en est le personnage principal, un Homme aussi sincère que talentueux. Blonde est un album très loin des projets « fast food » écoutés et oubliés en moins d'un mois, ce projet mérite votre temps et il mérite de subsister. Il est certes encore trop tôt pour tirer des conclusions sur l'impact qu'il pourra avoir mais une chose est sûre : il influencera la nouvelle scène RnB pour le meilleur plus que pour le pire. (Oscar Courvoisier)
– Frank Ocean - White Ferrari

Gucci Mane - Everybody Looking
Tous les yeux étaient levés vers le Trap God pour son retour tant attendu. Accompagné de ses fidèles disciples Zaytoven et Mike WiLL Made-It, Gucci Mane écrit un nouveau chapitre de son histoire, nous racontant avec davantage d'introspection et de sagesse le nouveau personnage qu'il tente de (re)construire après trois ans passés en prison à gamberger sur une vie chaotique et des décisions irréfléchies. Un retour triomphant – à l'image du rappeur posant bras levés au ciel sur la pochette – qui pourrait enfin lui faire atteindre les plus hautes sphères, si ses démons ne le rattrapent pas avant. (Gho$tFrieza)
– Gucci Mane - No Sleep (Prod. Mike WiLL Made-It & Zaytoven)

Juicy J - Lit in Ceylon
Comme une carte postale postée depuis une plage sablonneuse, le cofondateur de la Three 6 Mafia signe ici une mixtape estivale appréciable (sans toutefois être extraordinaire) où l'on retrouve l'efficacité de son flow sur des productions trap signées majoritairement par TM88 & Tarentino (mention néanmoins spéciale au dernier titre, composé par Juicy J himself). 16 titres originaux, aucun invité, le tout à peine après l'album collaboratif TGOD Mafia - Rude Awakening : Jordan Michael Houston confirme ici sa productivité et désinvolture, un Bellini à la main. Le Sri Lanka, prochaine destination de vacances pour rappeurs ? (Tis)
– Juicy J - Road To Sri Lanka [Prod. Juicy J & Crazy Mike]

Key ! - Before I Scream
Avec Before I scream, le MC d'Atlanta nous gratifie d'une des plus belles cover de l'année et continue de faire ce qu'il fait de mieux à savoir synthétiser avec une précision chirurgicale les sonorités du moment. Entre ambiances sombres et violentes (38, See no Evil ft Skepta) à la 21 Savage et rap jovial à la Lil Yachty (New money, Nobody, Regular Guy..) Key ! réussit à varier son flow tout au long du projet pour dresser une sorte de portrait robot de la scène d'Atlanta en 2016. Rappeur hybride, FatManKey ! plane dans le ciel d'Atlanta tel un guerrier saiyan, cela sans se laisser aller au "syndrome du caméléon". Ol conserve en effet sa personnalité inquiétante et son flow spontané peut importe l'ambiance de la piste. Conçu comme une mise en bouche avant la sortie de son premier album, Serving Dreams, le projet s'éloigne encore un peu plus des ambiances de Two9 ou d'Awful Records (crews auxquels etait affillié le MC d'Atlanta auparavant). Key ! vole désormais de ses propres ailes, et sa musique s'en porte mieux que jamais. (D.Kleinfeld)
– Key ! - 38 Hot

Lil Yachty - Summer Songs 2
N'en déplaise aux puristes, Lil Boat continue son épopée survitaminée avec son second projet de l'année Summer Songs 2. Fort de l'engouement qui l'entoure depuis le début de l'année, le petit bateau continue d'explorer un monde multicolore et absurde et affirme plus que jamais son statut de figure de proue du "Soundcloud rap". Celui qui se faisait appeler RD est toujours aussi peu porté sur l'aspect technique de sa musique, le jeune ovni d'Atlanta raconte sa nouvelle vie de jeune riche insolent et continue de faire tomber des barrières en sondant les frontières du rap. Flow incongru, utilisation de l'autotune à outrance, mélodies redondantes : tout pourrait échouer... mais tout fonctionne.
Parce-que Lil Yachty a ce quelque-chose, ce flegme naturel et cette désinvolture unique qu'avait immédiatement compris Coach K, le grand manitou de la scène d'Atlanta et désormais manager du saltimbanque aux cheveux rouges. Comme pour narguer ses détracteurs, il ponctue cette mixtape d'une ballade pop "coldplayesque", avec So Many People. Tout le monde veut savoir comment Yachty fait pour être aussi cool, mais lui-même n'a pas la réponse. (D.Kleinfeld)
– Lil Yachty - So Many People

Polyester The Saint – American muscle
Digne héritier de l'héritage west coast, Polyester The Saint nous régale ici avec 13 titres à jouer dans une belle voiture les soirs de chaude nuits d'été. Côté invités, on appréciera les performances vocales de Dom Kennedy, G Perico, Jay 305 ou encore Krondon. Et côté producteurs, Hellagood, Cardo, Freshchuck, Doc Uno & Al B Smoov composent la bande-son parfaite de cette ride estivale. Fleurant bon les palmiers et les lunettes de soleil, ce 5e album (déjà !) se laisse savourer en mode repeat, bercé par les ballades mélodieuses et nonchalantes de l'angelino. (Tis)
– Polyester The Saint - Slide in (Feat. G Perico & Bad Lucc) [Prod. Cardo]

Project Pat - Street God 3
Le vétéran de Memphis revient avec ce qui est certainement le meilleur opus de la série des Street God. Avec un déroulé industriel, le rappeur égraine tous les lieux communs gangsta, posant son phrasé unique et ses flows maîtrisés avec une aisance déconcertante sur des productions trap haut de gamme (principalement signées Zaytoven et YK808Mafia). Project Pat reprend donc sa formule habituelle de grosse artillerie, pour notre plus grand plaisir car il est difficile d'y résister et de s'en lasser. Et comme il le dit lui-même : "I'll Never Change". (Gho$tFrieza)
– Project Pat - I Got Strong (Feat. Young Dolph) [Prod. YK808Mafia]

Rae Sremmurd - Sremmlife 2
Les deux frères du Mississippi reviennent avec un deuxième album aussi frais et énergique que leur précédent. Toujours sous l'aile de Mike WiLL Made-It, Sremmlife 2 ne déçoit pas sur son lot de bangers. Avec l'entraînant Black Beatles, Swae Lee et Slim Jimmi offrent un parfait retour à Gucci Mane, et font exploser le potentiel party sur Shake It Fast en featuring avec Juicy J. Le projet possède aussi son côté introspectif avec Came A Long Way et sa production mélodieuse à souhait. Sur cet album, les Rae Sremmurd continuent donc à exploiter une formule qui fonctionne très bien, idéale pour faire la fête sans réfléchir. (George de la Maille)
– Rae Sremmurd - Black Beatles (Feat. Gucci Mane) (Prod. Mike WiLL Made-It)

Shy Glizzy - Young Jefe 2
Discret depuis sa K7 For Trappers Only avec Zaytoven sortie en septembre 2015, Shy Glizzy fait un retour remarqué avec un album plein de férocité contenue et d'émotions animées (Lire la chronique). (Jocelyn Anglemort)
– Shy Glizzy - How It Go [Prod. Childish Major]

ScHoolboy Q – Blank Face
Le trublion de Top Dawg Entertainment a sorti cet été un de ses meilleurs albums au travers de 18 titres intransigeants. Malgré une myriade de producteurs de qualité (parmi lesquels Swizz Beats, Cardo, Alchemist, Metro Boomin, DJ Dahi, Tyler The Creator...) et de très nombreux invités (allant de E-40 à Anderson .Paak en passant par Tha Dogg Pound, Kanye West, Vince Staples et quelques courtes apparitions de Kendrick), -et il resterait à évoquer une multitude de collaborateurs supplémentaires, notamment les différents musiciens sollicités venant compléter le tableau- le membre du Black Hippy Crew signe ici un ensemble cohérent et travaillé s'inscrivant dans la lignée des classiques californiens. Résolument ancré dans la réalité, cet album se montre aussi plus mâture entre réflexions sur son passé, le monde qui l'entoure et son succès rencontré. (Tis)
– ScHoolboy Q - By any means [Prod. Cardo & Yex]

Young Thug - Jeffery
Après une période en demi-teinte pour Young Thug, où le succès critique de Barter 6 a laissé place à une série de mixtapes plutôt décevantes et la promesse d'un album toujours repoussé, Jeffery Williams, puisqu'il faut désormais l'appeler par son nom de baptême, nous propose enfin un projet digne de ce nom, où rien n'est à jeter. Continuant sa mue pop, le rappeur décevra peut-être les nostalgiques de la folie trap qu'était 1017 Thug. Mais si d'un côté le très bon Wyclef Jean et sa rythmique reggae nous fait carrément penser à du Sting, de l'autre, l'incroyable Harambe est là pour nous rappeler que l'ex jeune voyou peux toujours lâcher ses tripes sur l'instrumentale. (Dirt Noze)
– Young Thug - Harambe [Prod. Billboard Hitmakers]

Écouter la sélection :

Les autres sorties notables de l'été 2016 (par ordre de sortie) :

PeeWee Longway - Money, Pounds, Ammunition 3
Kodak Black - Lil B.I.G. Pac
YG - Still Brazy
GhosteMane - Black Mage
Smug Mang - Fuck Yo Wave
Maxo Kream - The Persona Tape
Fat Trel - SDMG 2
Rich The Kid - Rich Forever 2
Migos - 3 Way
Z-Ro - Drankin & Drivin
Young Buck - 10 Bodies
Black Kray - Working Out da Mud
Jeremih - Late Nights : Europe
DJ Smokey - Codein Demonz Vol. 2
Zaytoven - Where Would the Game Be Without Me
$uicideboy$ - Radical $uicide
Hoodrich Pablo Juan x Drug Rixh Peso - MONY PWR RSPT
Lil Trav - Trav Goku
Starlito - Red Dot Free
Rome Fortune - VVORLDVVIDE PIMPSATION
Mitchy Slick - Lost in the Yay
Nao - For All We Know
Divine Council - Council World
Lil Uzi Vert - The Perfect Luv Tape
Jesse Boykins III - Bartholomew
2 Chainz - Daniel Son : Necklace Don
Slim Thug - Hogg Life 4
Young Nudy - Slime Ball
MC Tree x I.B.CLASSIC - I.B.Tree
Troy Ave - Roland Collins
KA - Honor Killed the Samurai
DJ Paul - Mafia 4 Life
Hoodrich Pablo Juan - Master Sensei
Corner Boy P - Clientele
Nipsey Hussle - Slauson Boy 2
Chxpo x Kirb La Goop - 900 Thouxan
June x Mozzy - Gang Related Siblings
Adamn Killa x DP Beats - Mr 650
Tory Lanez - I Told You
Master P - The G Mixtape
Gucci Mane x Zaytoven - GuccTiggy
Lil Bibby - Big Buckz
Travis Scott - Birds in the Trap Sing McKnight
Young Dolph - Rich Crack Baby
Skippa Da Flippa - I'm Tellin Ya
Nef The Pharaoh - Fresh Outta Space 3
Philthy Rich x Mozzy - Political Ties
Isaiah Rashad - The Sun's Tirade
French Montana - MC4

Cover : Dirty Noze